传统媒体如何与年轻人链接、如何参与万亿动漫产业的爆发？都市快报在全国报业同行中走出了一条独特的二次元探索之路。

2025年底，都市快报推出二次元子刊《都市痛报》，被全国友媒竞相“抄作业”；半年以后，探索又迈出了一大步，成为2026年杭州首个现象级综合性漫展的主办方之一。从内容破圈到产业深耕，通过真诚理解、专业策划和资源整合，都市快报完成了一次跨界破圈的成功实践，也是在媒体深度融合发展道路上的一次全新探索。

今天《“三年六行动”攻坚录》栏目推出的是都市快报文化创意中心记者关于全方位参与融入二次元产业的实战经验分享。

2025年5月，都市快报做了一件让很多人看不懂的事——在漫展上分发报纸。

这份叫《都市痛报》的特刊，没有传统报纸的严肃面孔，取而代之的是高浓度二次元视觉风格，融合动漫插画、分镜语言、弹幕式标题和特色字体。从CP31（第三十一届COMICUP同人创作交流展）到第21届中国国际动漫节，再到CP32 Pre（第32届COMICUP创作交流系列展），短短半年，它成了二次元漫展上最特别的存在，也让我们意外地成了传统媒体拥抱青年文化的“样本”。

《都市痛报》源于快报胡红斌总编的一个任务命题——“都市快报如何与年轻人链接”，又脱胎于陈奕总经理的一个产业布局——“都市快报如何参与万亿动漫产业的爆发”。在报社领导的支持下，都市快报在全国报业同行中，走出了一条独一份的二次元探索之路。

2026年，继《都市痛报》半年内火爆全网，被全国友媒竞相“抄作业”，被追问：“痛报”的下一步是什么？我们的探索又迈出了一大步，成为了漫展主办方。

4月4日—4月6日，都市快报作为主办方之一的HAHA漫展，在杭州大会展中心盛大启幕，三天迎来超3万名二次元爱好者到场，成为2026年杭州首个现象级综合性漫展。

这不仅是一场漫展，更是都市快报从内容破圈到产业深耕，传统媒体深度融合发展的一次全新探索。

1.从“内容输出”到“场景营造” 全方位融入二次元世界

做《都市痛报》的时候，我们尝到了“破壁”的甜头。一份报纸，因为用二次元的方式讲述二次元的故事，被年轻人自发抢购、收藏、传播、讨论。这说明传统媒体不是被年轻人抛弃了，而是需要换一种方式、在年轻人聚集的场域里，和他们平等对话。

奈何团队成员们虽然年龄跨越80后、90后、逼近00后，却没有一个纯正的“二次元”，在后续的内容制作上很是烧脑。后来，自称“2.5次元”的培训生张致远加入了团队，她熟知各类动漫“梗”与“名场面”，总能在文字里埋下让同好会心一笑的彩蛋；“博览群书”的方玉倩也加入了，“痛报”的内容变得愈加丰富多样，在“全方位融入二次元”的道路上越走越顺利。

很多领到“痛报”的二次元爱好者会认真读完上面的文章，他们想知道，自己热爱的这个小世界，在外面的“大人”眼里，到底是什么样子，也萌生了“认真向外面的‘大人’介绍二次元世界里的自己”的念头。

《都市痛报》像一扇窗，让圈外人看到了二次元的热爱与创造力，也让圈内人感受到了一份来自主流媒体的真诚尊重。这份尊重，成了它最硬的“通行证”。

但报纸终究是“单向输出”，写得好，他们鼓掌；写不好，他们转身离开——我们还是没办法真正和他们“玩在一起”。

怎么从“玩伴”成为“玩家”？我们想到了完整的“场景”漫展——有IP、有内容、有互动、有社交、有消费。在这个场景里，媒体不再是旁观者和记录者，而是参与者和共建者。我们可以把内容思维转化为产品思维，把报道转化为体验。

这就是我们决定办展的根本逻辑：从“写给年轻人看”到“和年轻人一起玩”，从“报道一个行业”到“成为行业的一部分”。

最开始知道我们要自己办一场漫展的时候，大家更多的是担心，会不会“步子迈大了”。没想到在林苑苑姐的带领下，大家就这样磕磕绊绊地超预期完成了。

楼金靖做了一版又一版的宣传计划，地铁1号线上20余块灯箱，刊上了《盗墓笔记》《画江湖之不良人》《王者荣耀》等多个热门IP，成了年轻人赶赴“拍拍拍”的打卡点；肖宽是我们的视觉王牌，不停输出好看的和更加好看的视频；致远和玉倩用年轻人的视角解读一篇篇报道、一个个短视频，为三次元解读二次元的世界；我和俞建效“被迫”做起了HAHA漫展官号的运营和客服，几乎是24小时守着手机回复评论、后台私信，绞尽脑汁学习二次元的“术语”；不仅如此，作为整个团队年纪最小的我，横跨记者、谈判、接待、执行……苑姐说我是“一人分饰多角的独行劳模——又卷又能干”。

套用苑姐朋友圈的一句话总结我们的这次特别体验：在每一个加班结束后的深夜，从大会展中心走出去，互相看看彼此，都会冒出“我们居然就这样做起来了”的感叹。既不可思议，也成就感满满。

2.杭州自有基因，漫展当有性格 “HAHA漫展”的杭州命题

办漫展这件事，如果放在别的城市，可能会少一些底气。但杭州不一样。

杭州作为“动漫之都”，拥有中国国际动漫节、众多头部动漫游戏企业、浓厚的二次元氛围与完整产业生态；也拥有《盗墓笔记》《全职高手》《秦时明月》《长安三万里》等一大批与杭州文化深度联结的国民级现象级动漫、文学IP。这座城市早已不只是二次元文化的消费热土，更是名副其实的内容“生产地”与爱好者心中的文化“圣地”。

况且，这座城市的时间表，本身就被二次元标记。每年3月，粉丝们会轮流为《诡秘之主》的克莱恩·莫雷蒂、《盗墓笔记》的吴邪、《恋与深空》的祁煜庆生；5月29日，全国粉丝自发为《全职高手》主角叶修组织生日应援；8月17日，各地《盗墓笔记》粉丝们“稻米”相聚杭州，共度“稻米节”……从年初到年尾，络绎不绝的“圣地巡礼”（指动漫爱好者专程前往作品取景原型地、故事背景实景地打卡）与自发庆典，让杭州的二次元脉搏持续强动。

因此，我们的命题从来不是做另一个“大而全”的漫展，而是要回答：什么才是“杭州限定”？

完善的产业链、庞大的年轻群体与有力的政策扶持，构成了坚实的根基。在此之上，我们想做点不一样的事——让漫展的每一个细节都与这座城市血脉相连。于是，从西湖传说的“青蛇白蛇”中，幻化出HAHA漫展的“双生看板娘”；“在杭州，赴一场二次元之约”成为漫展贯穿始终的情感主线。这一切，都为了让赴约者感受到，这场漫展只能、也只在杭州发生。

从一份与粉丝同频的“痛报”，到一场与城市共感的HAHA漫展，这正是一座“动漫之都”的内在基因、与一家本土媒体的创新意识碰撞出的必然火花。我们不止在办一场展，更是在为这座城市已有的盛大热爱，提供一个更具仪式感的线下注解。

3.向三次元的你，介绍二次元的我 漫展现场是N代人的“xin”理解现场

HAHA漫展的意义，远不止三天的狂欢。

现场随处可见穿着精致COS服的少年、背着沉甸甸痛包的资深爱好者、以及越来越多带着好奇与陪伴而来的家庭观众。有人为抢到IP限定场贩排队，有人为了喜欢的嘉宾远道而来。而更动人的风景，是那些从“不理解”到“笑着拍照”的家长们。

13岁的清梦带着自己手搓动画的原创角色，向爸爸展示独处的幻想世界；17岁的“不嘻嘻”特意说服爸爸一同出COS，让家人亲眼见证热爱如何被认真对待； 16岁的许之，则用一次全流程的漫展初体验，向妈妈证明“我在喜欢的事情上从不懈怠”……

这里不仅是释放热爱的出口，更是一座理解的桥梁。年轻人借此向三次元世界介绍那个藏在角色背后的、真实的自己；而家长们则在沉浸式的体验中，开始读懂那份专注、创意与快乐的价值。

桥梁两端，连接起意想不到的相遇。来自芜湖的“包租婆”妈妈与COS“小恶魔”的女儿各自探索，用反差造型为现场带来欢乐；宁波的奶奶第三次陪孙女一一逛展，在眼花缭乱的角色中感觉自己“年轻化了”；内向的湖南小伙小向用萨克斯吹奏动漫曲目，让音乐成为他漫展社交的“秘密武器”。

这是一种“心”的相通，也是“新”的联结——既关乎代际之间心与心的靠近，也指向一种全新的、基于共同体验的情感纽带。

作为这场青春盛宴的记录者与同行者，《都市痛报》又解锁了一个新身份，作为“场刊”（展会专属的官方纪念刊物+逛展全指南，相当于漫展的“官方限定小杂志/纪念册”）在HAHA漫展上限定发行。漫展前后这些天，余夕雯姐几乎每天都深夜守在编辑部盯着它的诞生……

在大家的努力下，以《都市痛报》为载体的HAHA漫展场刊，不仅是官方指南，更是一份温暖的“翻译器”与“纪念册”，为初次踏入这个世界的家长提供解读，为所有参与者定格这份跨越虚拟与现实、连接不同代际与圈层的独特记忆。

4.以热爱为桥 书写主流媒体破圈的杭州答卷

正如《都市痛报》一直传递的理念：二次元并非小众的孤岛，而是当代青年最鲜活的热爱与表达。这份热爱值得被尊重、被记录、被拥抱。

HAHA漫展应运而生，我们以官方品质、开放姿态、包容氛围，搭建起虚拟与现实、青年与社会、内容与产业的桥梁，让更多人看见：动漫不止是娱乐，更是创造力、消费力与文化自信的集中体现。

从做一份“痛报”，到办一场“HAHA漫展”，我们的这次转身，很像二次元故事里的一次“进化”——不再满足于做一个精彩的“旁观者”和“记录者”，而是撸起袖子，下场成为“创造者”和“主办方”。

这无疑是一场更大的冒险。但或许，正是那份做“痛报”时获得的、与年轻人同频的“痛快”感，给了我们勇气。HAHA漫展，就像它的名字一样，希望带给所有人的，是一种简单、直接、开心的体验。

盛会虽散，回响绵长。HAHA漫展证明了一家本地主流媒体，完全可以通过真诚的理解、专业的策划和资源的整合，在青年文化领域扮演核心推动者的角色，甚至定义一个城市的潮流生活方式。

对于都市快报而言，办成一届漫展，可能只是拿到了下一阶段的入场券。如何将“HAHA漫展”打造成可持续、有口碑的年更品牌？如何更好地反哺本地动漫产业与人才？如何让这份“答卷”的附加值，持续赋能城市的文化活力？这些都是比办好一场活动更远的征途。